FRANCELE COCCO
Va nèixer a Santa Maria, Brasil el 1984 historiadora i artista visual. Els seus projectes artístics es desenvolupen en una cruïlla entre el pensament social i la filosofia visual, combinant diferents tècniques fotogràfiques, de vídeo i textuals. El seu treball examina la societat tecnològica, els sistemes de poder, la religiositat, la ideologia, la contrainformació, la tecnocràcia i les utopies polítiques, i com aquests conceptes influeixen i canvien el subjecte contemporani.
JORDI GUILLUMET
Estudià Disseny Industrial a l'Escola Elisava de Barcelona, que va compaginar amb la pràctica de l'escenografia. Posteriorment es llicencià en Belles Arts en l'especialitat d'Imatge de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona. Ecole Nationale Supérieure de la Photographie a Arles, França.
Va formar part del grup impulsor del festival Primavera Fotogràfica a Catalunya. Ha estat membre de l'equip que redactà el Pla Nacional de Fotografia per Catalunya , i actualment membre de la comissió d'impuls d'aquest Pla.
MONICA ROSELLÓ
Es va graduar per la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, i també va estudiar disseny a l'Escola Elisava de Barcelona.
L'any 1986 va començar la seva carrera com a fotògrafa freelance en publicitat, arquitectura i decoració d'interiors, alternant aquesta feina amb el desenvolupament de projectes personals.
En el terreny de la fotografia d’autor participa en diversos projectes d’encàrrec que es concreten en exposicions i publicacions.
DINA KELBERMAN
És una artista que treballa a California, la qual la seva obra i treball s'enfoca a ordenar les imatges de google, youtube o altres mitjans per posar ordre al caós de sobreimatges que trobem actualment. El seu treball va desde fotografies a videos, performance i el seu objectiu es establir un ordre i límit a dintre d'aquest caos.
JONATHAN BROWN
Catedràtic de Belles Arts a l'Institute of Fine Arts de la Universitat de Nova York, ha estat col·laborador de nombrosos museus d'art nord-americans, com el Metropolità de Nova York. És un reconegut especialista en l'art espanyol dels segles XVI i XVII, especialment a Velázquez. Cap al 1999 va ser designat comissari de Velázquez, Rubens i Van Dyck, exposició organitzada pel Museu del Prado en commemoració al IV centenari del naixement del geni sevillà.
Actualment es dedica a treballs de collage, edició i escultura i les seves obres han rodat per museus i cinemes.
WERONICKA GESICKA
Fotògrafa polaca que va estar tant nominada com premiada als Polityka Passport Award for Visual Arts.
La seva fotografia tracta sobre el concepte de familia el qual enseña nous models d'aquesta. Mostra aspectes de com són i utilitza photoshop per donarli una visió completament diferents fotografies models que hi poden haver.
També crítica a la societat i on mostra la discriminació que hi ha a diversos colectius de persones avui dia.
ERWIN WURM
Escultor i fotògraf austriac format a l'academia de belles arts a Viena.
En les seves obres el que més destaca esque són apareixen tant el mateix artista, com altres persones que col·laboren amb ell, en absurdes postures esculturals, en la majoria dels casos amb l'ús d'objectes quotidians.
Per tant podriem dir que es una documentació d'una performance.
Ell treballa el concepte d'escultura en dos aspectes: d'una banda personificar i reubicar els objectes per tal d'humanitzar-los i per l'altre objectivitzar el cos humà.
JOAN COLOM
Va ser un fotógraf español pioner en la composició de series espanyoles.
Renova el llenguatge de la fotografia a partir de la segona meitat dels anys 50.
La seva fotografia és dinàmica, aleatòria i serial. representa la culminació i el punt final d'aquesta Nova Avantguarda.
Va començar amb fotografies de carrer del Barri Xino de Barna. Va prendre imatges de l'entorn, clandestinament, sense mirar per el visor. Retratava personatges peculiars fins arribar a l'entorn de la prostitució.
Al 1990 torna al carrer per fotografiar cada cop més en color la vida de les Rambles i el Barri del Raval.
VIVIAN MAIER
Va ser una fotògrafa nord-americana. La seva obra estava molt focalitzada en la vida quotidiana del carrer.
Interressada en l'ésser humà en qualsevol moment de la seva vida, o mort, doncs ho considera una part de la vida, l'interessa les situacions límits, els successos i la violència.
S'amagava doncs creia que el mon era hostil. No volia ser rebutjada pels homes, això va ser una estratègia perfecta però no conscient.
Fotos de màxima qualitat artística.
Dessig inconscient a ser vista però conscientment no vol ser-ho.
Sentia que no era part d'aquest mon que no encaixaba però volia exaltar la seva feina.
NAN GOLDIN
És una artista nord-americana, renovadora de la fotografia documental i narradora de l'escena contracultural de Nova York dels anys 70 i 80.
Retratista del Underground i la contracultura.
Va tenir una joventut complicada en la seva familia i això va comportar que els seus amics eren la seva familia i actors principals en les seves obres.
Freqüentava la comunitat de Provincetown era molt popular entre homosexuals de la costa est de EEUU.
Va fotografiar el món de les drogues feia mític la figura del toxicoman.
CRISTINA NUÑEZ
És una fotògrafa española que va començar a fotografiar com a métode per recuperar-se de les drogues doncs tenia molts problemes emocionals i relacionant-se.
L'interessa l'ésser humà en qualsevol moment, vida o mort.
S'ha dedicat a la recuperació de les toxicomanies i de la depressió.
L'objectiu en la seva feina és el canvi social, el créixer i l'evolució de l'ésser humà.
Ha construït el seu métode com a activita doncs veu que la societat no funciona i veu la repressió en l'ésser humà que no li permet ser lliure.
Vol treure la por , la ràbia, les emocions per transformar-la en art, en energia emprendedora, fotografies i videos.
FÈLIX PEREZ-HITA
És un realitzador audiovisual, comissari artístic, docent i escriptor espanyol.
Treballa com a guionista i editor per a Boing Boing Buddha i actualment també dirigeix alguns capítols de SoyCámara amb Andrés Hispano. Aquest programa es defineix com un laboratori televisiu amb voluntat experimental, creativa i crítica, que pretén reflexionar i experimentar amb els formats televisius.
JOAN FONTCUBERTA
Artista, docent, assagista, promotor d'art especialitzat en fotografia.
Profesor de comunicació audiovisual en la UAB de BArcelona i en Harvard de Cambridge i colaborador amb diverses publicacions sobre la imatge.
En la seva obra fotogràfica es caracteritza per l'ús d'eines informàtiques en el seu tractament i la seva presentació de manera interactiva amb l'espectador.
Pàgina web de Joan Fontcuberta
ANDRÉS HISPANO
Artista plàstic i visual. Llicenciat en belles arts, escritor a la Vanguardia i realitzador de ''Soy cámara''. També és comisionat en exposicions.
Segons ell mateix: les seves obres i el seu treball gravita al voltant de les imatges que indistintament comenta, edita, exposa, pinta o agafa prestades.
ALBERT GUSI
Artista català que normalment treballa des del camp de la fotografia elaborant uns projectes que, la majoria de vegades, són petites incursions sobre el paisatge.
Proposa una altra manera de mirar-lo, amb una complicitat lúdica a través d’una acció efímera que ens aproxima a un art sobretot en procés, viscut i compartit.
MERCÉ ALSINA
Crítica d'art i comisaria. Llicenciada en geografia i història a la UB, postgrau en gestió cultural i del patrimoni i màster en estudis avançats en història de l'art.
La seva tesi doctoral versa sobre video assaig i forma part del grup d'Investigació Art, Interculturalitat de la Universitat de Barcelona.